Biografía de Paul Cezanne, postimpresionista francés

El artista francés Paul Cezanne (1839-1906) fue uno de los pintores postimpresionistas más importantes. Su obra creó puentes entre el impresionismo del siglo XIX y el desarrollo de movimientos clave en el arte del siglo XX. Fue particularmente importante como precursor del cubismo.

Datos rápidos: Paul Cezanne

• Ocupación : Pintor
• Estilo: Post-impresionismo
• Nacido : 19 de enero de 1839 en Aix-en-Provence, Francia
• Murió : 22 de octubre de 1906 en Aix-en-Provence, Francia
• Padres: Louis Auguste Cezanne y Anne Elisabeth Honorine Aubert
• Cónyuge: Fiquete Marie-Hortense
• Niño: Paul Cezanne
• Obras seleccionadas : & amp; quot; La Bahía de Marsella, vista desde L & amp; apos; Estaque & amp; quot; (1885), & amp; quot; The Card Players & amp; quot; (1892), & amp; quot; Mont Sainte-Victoire &

• Cita notable : & amp; quot; Te debo la verdad en la pintura, y te la diré.& amp; quot;

Vida temprana y entrenamiento

Nacido y criado en la ciudad de Aix-en-Provence, en el sur de Francia, Paul Cezanne era hijo de un rico banquero. Su padre lo alentó encarecidamente a seguir la profesión bancaria, pero rechazó la sugerencia. La decisión fue una fuente de conflicto entre los dos, pero el joven artista recibió el apoyo financiero de su padre y, finalmente, una herencia considerable sobre la muerte del anciano Cezanne & amp; apos; en 1886.

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& amp; quot; Autorretrato & amp; quot; (1881) .Heritage Images / Getty Images

Mientras asistía a la escuela en Aix, Paul Cezanne conoció y se hizo amigo cercano del escritor Emile Zola. Formaban parte de un pequeño grupo que se refería a sí mismos como, & amp; quot; The Inseparables.& amp; quot; Contra los deseos de su padre, Paul Cezanne se mudó a París en 1861 y vivió con Zola.

Aunque tomó clases de dibujo nocturno en 1859 en Aix, Cezanne era principalmente un artista autodidacta. Solicitó ingresar a la Ecole des Beaux-Arts dos veces, pero fue rechazado por el jurado de admisiones. En lugar de educación artística formal, Cezanne visitó el Museo del Louvre y copió obras de maestros como Miguel Ángel y Tiziano. También asistió a la Academie Suisse, un estudio que permitió a los jóvenes estudiantes de arte sacar de modelos en vivo por una pequeña cuota de membresía. Allí, Cezanne conoció a los artistas luchadores Camille Pissarro, Claude Monet y Auguste Renoir, quienes pronto se convertirían en figuras clave en el desarrollo del impresionismo.

Impresionismo

En 1870, el estilo temprano de pintura de Paul Cezanne & amp; apos; cambió dramáticamente. Dos influencias clave fueron su traslado a L & amp; apos; Estaque en el sur de Francia y su amistad con Camille Pissaro. El trabajo de Cezanne & amp; apos; se convirtió principalmente en paisajes con pinceladas más ligeras y los colores vibrantes del paisaje lavado por el sol. Su estilo estaba estrechamente aliado con los impresionistas. Durante los años en L & amp; apos; Estaque, Cezanne entendió que debía pintar directamente de la naturaleza.

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& amp; quot; La Bahía de Marsella & amp; quot; (1885) .Corbis Historical / Getty Images

Paul Cezanne expuso en la primera y tercera muestra impresionista de la década de 1870. Sin embargo, las críticas a los revisores académicos lo perturbaron profundamente. Evitó la escena artística parisina durante la mayor parte de la década siguiente.

Período maduro

En la década de 1880, Paul Cezanne se instaló en un hogar estable en el sur de Francia con su amante Hortense Fiquet. Se casaron en 1886. El trabajo de Cezanne & amp; apos; comenzó a separarse de los principios de los impresionistas.No estaba interesado en representar un momento fugaz al enfocarse en cambiar la luz. En cambio, estaba más interesado en las cualidades arquitectónicas permanentes de los paisajes que vio. Eligió hacer color y formar los elementos dominantes de sus pinturas.

Cezanne pintó muchas vistas de la Bahía de Marsella desde el pueblo de L & amp; apos; Estaque. Fue una de sus vistas favoritas en toda Francia. Los colores son vibrantes y los edificios se dividen en formas y formas rígidamente arquitectónicas. La ruptura de Cezanne & amp; apos; de los impresionistas hizo que los críticos de arte lo consideraran uno de los pintores postimpresionistas más destacados.

Siempre interesado en un sentido de permanencia en el mundo natural, Cezanne creó una serie de pinturas tituladas & amp; quot; The Card Players & amp; quot; alrededor de 1890. Creía que la imagen de los hombres jugando a las cartas tenía un elemento atemporal. Se reunirían una y otra vez para hacer lo mismo ajeno a los eventos en el mundo circundante.

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& amp; quot; The Card Players & amp; quot; (1892).
Corbis Historical / Getty Images

Paul Cezanne estudió las pinturas de bodegones de los antiguos maestros holandeses y franceses en el Louvre. Finalmente, desarrolló su propio estilo de pintura de bodegones utilizando el enfoque escultórico y arquitectónico que utilizó para pintar edificios en paisajes.

Trabajo posterior

La agradable vida de Cezanne & amp; apos; en el sur de Francia llegó a su fin en 1890 con un diagnóstico de diabetes. La enfermedad colorearía el resto de su vida, volviendo su personalidad más oscura y más solitaria. En sus últimos años, pasó largos períodos de tiempo solo, enfocándose en su pintura e ignorando las relaciones personales.

En 1895, Paul Cezanne visitó las canteras de Bibemus cerca del Mont Sainte-Victoire. Las formas que pintó en paisajes con la montaña y las canteras inspiraron el posterior movimiento cubista.

Los últimos años de Cezanne & amp; apos; incluyeron una relación tensa con su esposa, Marie-Hortense. La muerte de la madre del artista y de Apos en 1895 aumentó la tensión entre marido y mujer. Cezanne pasó gran parte del tiempo solo en sus últimos años y desheredó a su esposa. Dejó toda su riqueza a su hijo, Paul.

En 1895 también tuvo su primera exposición individual en París. La famosa comerciante de arte Ambroise Vollard organizó el espectáculo e incluyó más de cien pinturas. Desafortunadamente, el público en general ignoró en gran medida el espectáculo.

El tema principal del trabajo de Paul Cezanne & amp; apos; en sus últimos años fue Mont Sainte-Victoire y una serie de pinturas de bañistas bailando y celebrando en un paisaje. Las últimas obras con los bañistas se hicieron más abstractas y se centraron en la forma y el color, como el paisaje de Cezanne & amp; apos; s y las pinturas de bodegones.

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Paul C & amp; # xE9; zanne (francés, 1839-1906). Los grandes bañistas, 1906. Óleo sobre lienzo. 82 7/8 x 98 3/4 in. (210,5 x 250,8 cm). Comprado con el Fondo W. P. Wilstach, 1937.
&erio; # xA9; Museo de Arte de Filadelfia

Paul Cezanne murió el 22 de octubre de 1906, en la casa de su familia en Aix de complicaciones de neumonía.

Transición al siglo XX

Cezanne fue una figura crítica de transición entre el mundo del arte de finales de 1800 y el nuevo siglo. Deliberadamente se separó del enfoque impresionista en la naturaleza de la luz para explorar el color y la forma de los objetos que vio. Entendió la pintura como algo así como una ciencia analítica que explora la estructura de sus temas.

Siguiendo las innovaciones, el fauvismo, el cubismo y el expresionismo de Cezanne & amp; apostos, los movimientos que dominaron la escena artística parisina de vanguardia de principios del siglo XX se preocuparon principalmente por el tema material en lugar del impacto transitorio de la luz.

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& amp; quot; Still Life with Drape and Jug Decorated with Flowers & amp; quot; (1895).
Sergio Anelli / Getty Images

Legado

A medida que Paul Cezanne se hizo más solitario en sus últimos años, su reputación como artista innovador aumentó entre los artistas jóvenes. Pablo Picasso fue uno de la nueva generación que consideró a Cezanne una luz magistral líder en el mundo del arte. El cubismo, en particular, tiene una deuda significativa con el interés de Cezanne & amp; apos; s en las formas arquitectónicas en sus paisajes.

Una retrospectiva de 1907 del trabajo de Cezanne & amp; apos, un año después de su muerte, finalmente se centró en la aclamación de su importancia para el desarrollo del arte del siglo XX. El mismo año, Pablo Picasso pintó su hito & amp; quot; Demoiselles d & amp; apos; Avignon & amp; quot; claramente influenciado por las pinturas de bañistas de Cezanne & amp; apos;.

Fuentes

• Danchev, Alex. Cezanne: A Life . Panteón, 2012.
• Rewald, John. Cezanne: Una biografía . Harry N. Abrams, 1986.

&erio; # x203A; Artes visuales